社會研究如何成為藝術，感知和美學如何成為研究方式？
文：徐坦
對社會的研究如何成為藝術？感知和美學運作如何成為研究方式？
關於創作方向，作為一個「藝術家」，如何進入社會，進行一種調查研究性的認知活動，而這種活動如何能夠成為一種特殊的，有認知價值的知識？
這種認知活動對於藝術家自身的意義是甚麼？
社會研究如何成為藝術，藝術工作如何可以成為一種研究方式，以生產不同於學科知識的知識？
關於項目：關鍵詞實驗室，社會植物學
社會調查性訪談如何可以成為美學承載體，提問和談話如何可以成為一種「行為藝術」？
調查和研究過程的本身，如何成為藝術活動？
綜合寫作，compose，composition不同於寫作write；
可視性言說的寫作，Visible Speech Writing；
研究的過程，如何成為錄像編輯（綜合寫作composition的一部分）過程，如何意識到這個過程本身是富含美學意識的。
感知如何富含美學？如何與「被給予」一致，在感知層面上，美學與「被給予」合為一體。
項目的主旨是，在當今社會快速變化的情況下，在社會和個人意識中，種植、植物界以及環境的狀況是什麼。圍繞這個主旨，從2013年開始，我主要在珠江三角洲地區，進行了大量採訪／調查，我和農民，苗圃行業工作者，政府園林、城市建設領導部門的官員，拆遷戶市民，城市自發種植者，進行種植的藝術工作者，以及植物研究所的植物學家，與數百人談話。
談話之後，對談話情況進行了分析和研究。分析研究的方式，是以「關鍵詞實驗室」基本工作方式進行的，即對語言使用的情況進行分析，用選擇關鍵詞的方式進行。
在分析研究後，項目呈現了三個方向，然後在這三個方向上進行更細微的研究，選擇關鍵詞，研究這些關鍵詞在使用中，以及使用環境中的意義。
這三個方向是：
農業種植和種植者；
城鄉建設及綠化種植；
市民，居民自發種植運動。
自從「關鍵詞實驗室——社會植物學」開始以來，和許多不同的人們交談，在不同的環境下，特別是在所謂「自然」的環境裏，比如在農村、山林、江河及岸邊。當人們教給我許多關於種植、植物以及自然環境的循環的知識的時候，在享受和人們談話的同時，我盡量引導談話進入一種情境，一種由於溝通而創造的富含美學的情景，我和我的很多對話人能夠進入一種體驗，感知、溝通和美學的體驗。
不同於一般性社會調查，僅僅是提問和回答，這裏更多是體驗一種打開內心，促進思維和美學意識的活動的經驗，所以我常常認為談話是一種行為藝術。
在前期的調查和親歷性觀測體驗之後，我要對現場所獲得的錄像資料進行反覆觀看，下一步將進行分析和研究工作，採取「低方法論」研究，就是要盡可能保持現場所獲的感知，以及現場情境的還原。從錄像記錄中尋找關鍵詞和關鍵性的場景。
關鍵詞方面，首先選出普通關鍵詞，然後再從研究中找到言談者意識傾向方面的關鍵詞，然後進入新的一步，找出或者創造關於結論性的關鍵詞，這將是研究的結論性的結果。我認為這是一種「知識生產」，這不僅僅是「視覺知識的生產」而且是一種「概念遊戲」，作為一個視覺藝術家加入的概念遊戲。強調了如何從現場感知和言說所帶來的意識運行，到概念生產的這種直接性。
動物性的自由
我去過珠三角好幾個村落，拜訪過一些農人，我們談及環境，包括了自然和人文環境，談話主題包括了種田、出售農產品、土地使用及使用權、私家財產，以及農村地區的政府管理環境、政策及人口狀況等。
珠三角農村的普遍情況是，我們在村裏更多看到的是老人和孩子，當然這也是減輕了土地提供生活資料的壓力，但是工業發展帶來水土難以逆轉的破壞。
在一個階段的研究完成後，我必須考慮所謂「綜合寫作」的問題。一般是分四種方式（包括第一階段的「行為」方式），第二，錄像裝置；第三，寫作；第四，工作坊。
要說明的是，不同於第三種方式「寫作」，綜合寫作(composition)是構造整個研究的總體呈現，是多種方式的，「寫作」(write)是真正意義的「寫」，用筆和紙，或者打字。
說明的第二點，我把項目總的名稱，稱為「關鍵詞實驗室」，我希望我的工作有可能成為一個公共性的研究和實驗，以及表達平台，並且和對社會性活動的關注，行為藝術性的表達以及知識生產，和美學意識的發生混合在一起。特別是我常常邀請一般的市民參加工作坊，鼓勵他們參與所謂的知識生產和研究，強調了日常經驗所生產的知識的重要性（比如土地對於意識的價值），有意識地與學科性知識生產拉開了距離。
以上就是「綜合性寫作」的情況。
這兩個綜合寫作都在「農業種植和種植者」這個方向上，在2013 - 2014年間的研究過程中我選擇了三組關鍵詞，其中第一組詞是「捱——動物性自由」；
捱／動物性自由
第二組詞：
「種」，「種子」，“eudemonia”，血脈，不朽，「孝的焦慮」(anxiety of filial piety)等。
社會植物學—種—血脈—孝的焦慮
社會植物學—種—血脈—孝的焦慮
第三組詞：
「地——地盤」
在珠江三角洲生活著一支居民群體，他們從古代何時開始生活在珠江沿海地區，已經無從考察，至少始於宋代，他們叫「疍家人」。
2013年我們在廣州發現了在沿著珠江邊一個叫做瀝滘的地方，有一個很小的疍家居民區。
我對這個疍家居民區進行了訪問，兩位老年人講述了過去六十多年的故事，講述了他們和土地的「得而復失」關係的經歷，對這種「得而復失」的經歷的研究，我得到一個結論，從生產關係和社會生產資料佔有的角度來說，社會主義社會在人類歷史上從未存在過。
地，地盤
我從2013年開始在舊金山華裔社區工作，2015年開始「舊金山社會植物學」的調研，一六年秋我開始和幾位華人社會運動人士共同工作，包括和其中五位進行對話性展示研究活動，最後實施了與三位的對話展。
Roy陳是社區規劃人，他做了一些重要的，包括使用藝術作為活動媒介的社會項目，比如保護奧克蘭的麥迪遜廣場公園。
他從父親的去世，嘗試在父親家後院種植寄託思念，導致他的生活和意識狀況產生了很大的變化，並且從此走上了社會運動的道路。
我在前面談到，如何使訪談成為一種行為藝術性質的活動，而不是一問一答的索取信息，我在這個項目中和Roy進行了數次談話，尋找不同的談話情境，以引導談話進入某些不能輕而易舉涉及的「真」的狀態，比如回到具有特殊意義的Roy父親的後院，我們一邊種，一邊談，他說談話本身引起某些他之前遺忘的關聯，甚至引起新的關聯性的意識。
Roy參與和組織保護廣場，與在廣場中先人的精神和能量的知覺相關，所以這個行動的發生，與對父親的懷念，和種植活動相關，我和他的談話，使他對這件事的相關性有更清楚的意識。這種清晰性的發生是和當時談話所處的一種強烈的情境有關，其包含了由情感的，美學的氣場所帶來的直觀衝擊和穿透。
這就是創造對話的「場」的重要性，即是美學的，又是抵達某種「真」的契機。
地，地盤
「綜合寫作」一般使用多頻錄像，每個錄像則採用多畫面並置；
「現場採訪」，受訪對象自己帶來的資料，和分析文字共同出現；
在展示上強調了過程，開放的過程，整個關鍵詞項目猶如一條河流，一直在行進流動中，在某一刻你可以在河岸上看到某些「結晶物」，但是這不是全貌。
在舊金山項目中，我刻意強調展示本身的「未完成」，是研究過程的繼續行進之中。在展覽過程中組織了數次工作坊，牆上的壁畫，也隨著研究的前行不斷變更。
可視性言說的寫作，是我進行研究的寫作方式之一。
這是2012年在我工作中出現的一個概念。
這個概念分為：可視性（的），言說（的），寫作，三個部分。
具體來說，當我想寫點甚麼的時候，我會拿出紙筆，或者打開電腦，而有的時候，我卻打開攝像機，面對鏡頭說出我想表達的東西，我稱之為「可視性言說的寫作」。
人類傳統的寫作方式是書寫，到了近現代，有了視聽性的語言的記載能力，才有了用視聽媒介做言說性「寫作」的可能。我認為這兩者是互相不可替代的，傳統寫作嚴謹、深邃，可以反覆推敲，在未來依舊是非常重要的語言承載方式。
而言說，更機敏，它和意識活動的關係更為直接，能抓住思想活動的流變，抓住稍縱即逝的意識閃光。（你如果反覆推敲，這種閃光可能就沒了）
Roy—video—2
可視性言說的寫作，保持了「草稿」，不滿意則需要重新說一次，但是這種言說性的「草稿」，攜帶著某種敏感，和意識流動的狀態，有某種直接性，以及不可詳解的深度動機。而短處可能是不夠深思熟慮，不夠嚴謹。
言說的人，其表情、肢體語言以及視覺環境是很重要，有時候這些「可視的」因素會改變言說的意義。
而且，言說者與環境的關係，可以通過可視性的媒介體現出來。
最近開始了一種新的設想和計劃，即做跨越性的社會調查研究，也就是嘗試在不同的社會議題間做「共時性」的工作，比如，我們能否同時在「種田」、社區以及科學革命的概念之間做比較性的工作。在種植方面，是否能夠同時開展不同地域和不同文化背景下的不同議題的工作。比如蘇維埃人建造夏屋與日本盆栽。
在所有這些工作中，「美學」情況是最難以描述的。一般來說，寧靜的和沉思狀態相關的美學情境，這是關鍵詞項目最為常見的美學狀況。
對我來說，美學的生產瞬間，和佛教的「悟」有某種相似性，通常說來，在「悟」之中包含了意識活動諸多因素，接近「直觀」；所以美學意識的活動方式，也是和其它意識活動合為一體，難以剝離出來的。令我想到中國傳統的成語「寧靜致遠」，具有很強的美學含義，但是同時可以在很多不同領域和學科，作為生存和治學的基本心態描述。
這種寧靜，是否與「空」的美學境地相似呢？我覺得不是，它和空具有相關性，但是與西方科學和哲學所帶來的某種「實」的美學情境也相關。
這或許是在錄像中，言說，言說者和環境關係的美學表達。
錄像裝置方式的研究和表達，首先通過多頻道錄像，對素材進行閱讀，會帶來研究方式的改變。
徐坦
1957年生於武漢，現生活於廣州和深圳。1983年獲廣州美術學院油畫系學士學位，1989獲碩士學位後留校，在油畫系任教至1997年。1992年開始參加實驗藝術工作小組「大尾象」工作組的活動，1993年正式加入「大尾象」。2002年獲紐約亞洲文化協會藝術家基金（洛克菲勒基金會）。2004年獲德國國家學術交流基金(DAAD Berlin)。2005年在北京師範大學珠海分校任教。2008年初退出該校後，一直在珠三角、紐約、三藩市等地流動和生活。徐坦曾參加第五十屆、第五十三屆威尼斯雙年展，第二屆柏林雙年展、第三屆廣州三年展、第四屆光州雙年展、第十屆上海雙年展及十二屆沙迦雙年展等。
