牛雜13期「行為藝術」編輯的話

文：施援程

牛雜竟然來到2016 年度，今期是第十三期了，在經過換編輯脫期等不穩定的情況下，今年希望會是比較穩定的一年，會盡可能準時在每三個月出版一期的季度裡完成，而首季已能守到這個原則在春天出版，今期的內容由上年年尾已經開始籌備及寫作。也由今期開始牛雜的「雜」字由簡寫回繁體，設計師Ck 寫了另一款字及將字放大及置中，將來的每一期也想作一點不同的革新，讓穩定的出版之中有驚喜，不墨守成規。

記得初接觸藝術史時對這科特別感興趣，那時教藝術史的 Miss 每個星期六由香港拖一大喼藝術書，用實物投影機放作品給我們看。我就像海綿一樣的吸收，並驚訝藝術的多樣性，可是這並不是我的主科，一年時間很快就過了，當代藝術還沒有教過什麼，唯有自己去翻查書籍。以西方藝術主導的當代藝術書內的作品呈現更多媒體創作，大部份是概念及裝置作品，而怪異及女性的作品令我更難忘， Yves Klein 克萊茵以《國際克萊茵藍 International Klein Blue》而聞名，可我對他在 1960 年巴黎當代藝術畫廊裡舉行《人體測量 Anthropometrie》印象更深刻，以裸體模特兒當畫筆，讓她們塗上克萊茵藍，然後將身上的顏色壓印及翻滾在白色畫布上。創作過程如表演，並且邀請了樂團在旁即場以克萊恩所作的曲目伴奏，以現在來說，這種集行為、表演、繪畫，音樂及戲劇觀念的作品，可稱為「行為藝術」，克萊茵可算是行為藝術的先鋒人物。同年他做了另一個更留名青史的行為作品《自由墮落》，為了體驗飛翔和失重的感覺，從巴黎郊區一幢樓房的二樓窗口縱身躍出，後來這相片作品被克萊茵發表在他自己創辦的報紙上，名為《1960 年 11 月 27日星期天》，這是一份只出版一天的報紙。

「行為藝術」以各種形式挑戰藝術表現與社會生活的邊界，可以在繁忙的街上，自己的房間，藝術博物館等任何地方，多數會與觀眾有互動，或以觀眾的反應來應變，同一件行為藝術作品，會因為互動者的不同，做出來的作品不同，或以挑戰藝術家的體能和精神極限，不能準確預知成果是行為藝術一個大特點。澳門行為藝術因吳方洲而得以有相關活動及展覽舉辦，並在 2005 年在牛房倉庫有第一屆的《澳門國際行為藝術節》及澳門藝術博物館的《以身觀身》行為藝術文獻展，在這次訪問裡讓大家知道他是怎樣由視覺藝術轉向行為藝術，以及解說了坊間對行為藝術的種種誤解及疑惑，行為藝術並不是我們想象的另類及難明白。可是在這十年的發展裡，澳門人參與行為藝術的人寥寥可數，並沒有按年度增長，反觀表演類的舞蹈及戲劇，在文化局及澳門基金會大力推動本地藝術下，全職人員增幅度是眾藝術類較多。這是否因為行為藝術一向以偏激及顛覆手法為多，令到和諧的澳門人不想參與？

綜觀藝術史所呈現的作品各式各樣，當代藝術以概念性主導，而在創作時由自身環境及故事出發，以任何媒體真實呈現藝術家的情感及思想，這是藝術品的起點動機，藝術依此才能更好的發展及延伸作品，沒有以此作出發是沒有靈魂的作品。而「行為藝術」更著重觸動的層面，反而技巧及美感為次，今年牛房倉庫的行為藝術活動提早在3月尾舉辦，與瑞士行為藝術家合作，牛房作為亞洲巡演的其中一個點，這些藝術家大部份都涉獵多個範籌：舞蹈、戲劇、音樂、電影及裝置藝術等等，行為藝術家是一種比較少專職的行業，可從事舞蹈及戲劇的人兼顧或轉型是最多，瑞士藝術家的行為很多以舞蹈或戲劇做主軸，出版本刊時仍未開始演出，可我們也率先訪問了兩位策劃人瑞士的Stéphane Noël 及澳門的許曉楓 Ann，為大家揭開合作背後的過程及契機等，作為觀眾的我也期望這次牛房與瑞士的合作，會有新的火花，開拓澳門人的眼界及思維。

蔣靜華在上年年底的個展，以身體行為作為錄像及相片的作品，是澳門藝術家少有觸碰的題材，這種我以為理所當然會成為女性藝術家最關注的題目，纖細及心情不穩的女性，誰不會對自己的身體及情緒敏感？喜歡藝術的人多屬於內向型，透過藝術把自我情感表達出來是認識自己的階段，唯有坦然的面對自己，特別是負面的一面，才會衝破生活上的困難，才能解決問題。藝術正正是扮演著調劑作用，藝術家應該利用自身對環境甚至萬物間的敏銳度及與別不同的想法，用任何可能去表達出來，而「行為藝術」難以將其限定在媒材或形式上來理解，反之是最自由的形式，我們的生活從不單調，之所以你覺得單調是因為自我的心胸被局限，唯有自己才是自己的救贖。