菲林攝影是一場遊戲實驗──何家永

文：楊冠瑩相片作者何家永 與攝影再度結緣 這十幾年，數碼相機普及速度飛快，眼見身邊不少朋友都嘗試攝影，何家永也開始重拾相機，但不是數碼相機，而是菲林相機。「起初覺得有點與眾不同，大家都用數碼，那我不如用菲林吧！」正如不少人一開始都是因為覺得「好型」而接觸攝影。

何家永．澳門．平面設計師

菲林攝影帶來的改變 許多菲林攝影愛好者，都因為菲林獨有的質感、色調而著迷，享受拍攝和沖曬過程的不確定而帶來的驚喜。對何家永來說，菲林攝影帶給他甚麼呢？「其實現在有很多軟件，能夠模仿菲林相片的效果，如果單純追求結果，數碼也可以做到，不一定需要用菲林。」相比菲林的效果，何家永更在乎過程。用數碼相機，按下快門即可讀取影像，不滿意的話立刻又可以重來。菲林需要沖曬需要等，偏偏有人覺得這樣的過程反而對相片多了一份期待，那種不可預知的感覺很有趣。

不過對何家永來說，似乎又不是那一回事，他認為這不單純是有趣或者期待，反而要視乎用菲林拍攝不能立刻看到成果的過程能否讓人有所沉澱，或者激發更深層的想法，他個人覺得這對創作是有幫助的，但亦要視乎創作的性質。

每個人都有自己的性格，拍照的節奏、過程及風格都不同，有的快速而海量地捕捉，有的則細心思量每一個構圖，何家永是後者。他表示自己不是寫真家，作品數量不算多，只是趁工作以外的時間拍照，目前仍在摸索階段，這一兩年都在測試機器和技術。由於菲林攝影在拍攝過程和後期沖曬都需要繁複的工序，反而讓他花更多心思拍攝每一張相片。「菲林攝影讓自己拍照的節奏慢下來，這有不一樣的體會。比如說現在網絡影像氾濫，太多照片浮現，卻太少時間欣賞，感覺很膩，反而數量少而精的話會比較舒服，菲林攝影讓我覺得有放慢的、精細的感覺，每張相片都會花時間去看，不像數碼攝影，拍了幾百張照片後，都不想再開來看了。」除了對過剩的影像消化不良，何家永始終覺得數碼攝影，只是數據，感覺不及菲林實在，難以取替。最重要的是菲林帶來的熱情，其次才是技巧、知識和努力。

Hasselblad 500C/M 可交換機背，何家永會拍攝同一個風景時換上不同菲林作試驗式拍攝。

當戀物延伸至相機

自開始菲林攝影，何家永陸續買了不少相機和各種配件。好奇不同相機和菲林的效果，於是會在同一個地點、角度，用各種相機和菲林的組合來拍攝，以便觀察和研究其可塑性。比如其中一部哈蘇相機，特別之處是可以隨時替換放菲林的部件，十分靈活，可以隨時換上黑白或彩色菲林來試效果。於是我們可以看到他有一系列畫面構圖不變，一張黑白一張彩色的風景照。

同時他也十分欣賞機械相機精緻的構造，感覺很實在，部件都可以拆開來，看到它的齒輪、螺絲等。席間多番提及「實在」和「手感」，對結構和觸感的著迷或者與自小喜愛砌模型有關。似乎他的「戀物」已經由精巧的模型擴展至形形式式的菲林相機，分享各款相機的特性時，就像小朋友如數家珍展示自己心愛的玩具，跟你訴說哪個超人會甚麼招式打過哪個怪獸一樣有趣的情境。

每一款菲林相機都各具特色也是何家永覺得有趣的地方，「數碼相機如果像素差不多，用各種品牌、型號拍出來的效果分別不大。但是，菲林相機的區格性很大，每一款相機給你的感覺是很不一樣的。」可以嘗試用各種「不同性格」的相機，有點像可以跟各國的人交流這樣吧，驚喜無限啊！

何家永的照片畫面看似乾淨俐落，可又總帶點違和感，彷彿要在寂靜裡找到趣味。

何家永拍的相片帶有設計味，色彩比對又互補，在秩序中打破局面。

按下快門之後的事

除了著重拍攝過程，後期的沖曬功夫亦不假手於人，一手一腳在家中完成。或者跟在家中煮食有點相像，自己挑選材料，構思食譜，今天的食材是適合煎還是燜呢，然後下鍋、調味、試味。沖曬的過程需要反覆試驗，藥水的分量、温度等稍有不同，相片都受影響，所以每次的效果都有出入，或者下次就調不到這個效果，或者根本就不需要一樣，反正這本來就是一場實驗、一個探索過程。何況那種滿足感和成就感是如此實在。

大家都喜歡菲林的效果，既然菲林的效果那麼好，那是否不需要後製呢？「菲林攝影更需要後製，比如除塵，如果是彩色菲林的話，常有色差問題，需要調整成心中真實的模樣。所以我現在的後製功力反而是進步了。」那如果要用電腦後製，為甚麼不直接用數碼相機拍攝呢？何家永是如何看待兩者的關係？「我並沒有很強調一定要用菲林或數碼，現在自己的做法是，前期使用菲林拍攝，後期使用電腦調整和輸出。我在思考的是，要怎麼互補彼此的不足，我覺得這比堅持只用菲林或數碼來得重要。既然它們各有優點，那我就把它們的優點都發揮。」

菲林VS數碼

被問及菲林和數碼的分別、菲林有甚麼好、菲林還可以拍多久等問題，應該是菲林攝影愛好者的家常便飯，何家永是如何思考這些問題呢？

「關於菲林和數碼有何分別這個問題，其實是不是真的需要很確切的答案呢？是不是要知道菲林真的比數碼好很多，我才可以繼續做這件事呢？其實我覺得這是沒有衝突的，數碼攝影有其方便，菲林攝影有不一樣的味道和感覺，完全是兩件可以並行的事。」

每過一段日子，就會看到某菲林停產的消息，既提醒你它的存在又提示你它的式微。對此，何家永認為菲林未必會消失，但很可能越來越不普及，成本變高，很少影相鋪可以沖曬。但若果有天菲林會被數碼科技完全取代，那不如趁現在好好享受拍攝菲林的樂趣吧。

攝影的不同面向

以往學生時期只知道拍攝的樂趣，現在重新接觸，體會多了，思考多了，發現原來攝影有很多不同的面向。「有人說過，攝影就像進入一棟豪宅，裏面有很多房間，很多不同設施，你可以逛一圈就出來，也可以逐個房間去探索，看自己喜歡哪個房間就留下來。意思是，攝影有很多面向，攝影愛好者不單是按快門拍照或攝影師的角色，我還可以當欣賞者，去逛攝影展看攝影集，甚至收藏相片。」

揹着相機出發吧

相機只是工具、菲林或數碼只是載體，相片本身才是作品，要表達的事物。但創作過程何嘗不是值得關心的事，何家永對各種相機和菲林的好奇，促使他進行各種實驗，測試相機和菲林的關係和效果。去年牛房倉庫舉辦的「腦背山下—今日橫琴影像創作展」當中，可以看到何家永的作品－「區域重叠曝光系列」，用菲林叠影的特性思考澳門與橫琴的關係。似乎已經準備好展開創作之路，讓我們期待他下一個作品吧。