藝術行旅:蕭媺
文:郝元春 攝影:施援程/部份相片由蕭媺提供 如果藝術是關於生命的呈現,它可以承載多少重量?你會賦予它怎樣的顏色和厚度?在我眼前出現一大片強烈色彩的畫面,它們熱烈,它們寂靜,它們像是你身邊的風景,可轉眼間又突然墮入如夢似幻的神秘境地之中。一種空曠和一種喧鬧,兩者在此若即若離的關係,像是訴說著生命的意義和無常的本質。這是蕭媺筆下的畫作,也是她生命旅程的寫照。
空間的行者 2004 131x68cm x3 油彩畫布
行旅是為了回來,故鄉從來沒有離開過
蕭媺出生在台灣嘉義縣布袋鎮的一個小村莊,樸素的村民和那裡的好山好水,讓她從小就耳濡目染,在充滿民俗風情的環境之中成長。這些童年時期的生活經歷以及對家鄉土地的那片深刻情感,無不影響著她之後的藝術創作,並深深滲透在她的血液里,轉化為她創作的養分。
縱觀蕭媺一路走來的路程,旅行幾乎佔了她生 命中很大的部份。從1987 年開始,她就陸陸續續出走,前往巴西、瑞士、西班牙、法國、意大利及印度等多國旅居生活,在每一個國家,她都非常融入當地,汲取不同的文化,生活鮮美,活力十足。豐富的異國生活滋養了她的創作靈魂,每一次的出走,就是一場關於生命關於創作的探索旅程。在西班牙期間,她每日在山居中生活,在森林中與花草動物做對談,和當地的人們做朋友。期間她不斷探索著不同的媒材來創作,這些鮮活的日子裡,讓蕭媺的創作靈感源源不絕,也引領她去追溯故鄉往事,一種深層次的母體潛意識喚醒,還原了她心中世界最原始的面貌,造就了她既具象又意象的畫面感。
多年後她再次回到故鄉的懷抱,常年在異鄉生活過的人都明白,那種久違了回到故鄉母親的感覺,那種深深埋在土地裡的感情,不會消失。對蕭媺而言,好像在重新的認識這片土地,對這片土地有了更深的感情和責任。如果說出走是為了向更廣闊的世界學習,那麼再回到故鄉,則是落實於生命初始的選擇。如今她定居在南投埔里山間,與生生不息大自然為伍,過著簡單的創作生活。
全情投入在當下
現在,蕭媺要在澳門駐場創作生活將近半年的時間。在澳門居住的這段日子裡,她每天清晨都會去公園散步,用心去感受這個城市。她筆下的白鴿巢公園幽靜,深遠,充滿生機。以現實為基礎,甚至聞到了泥土的味道;但卻又透露出神秘和夢幻的氣息,有著近乎冥想的氣質。作為一個城市的觀察者,她審視這裡的同時也在審視自身,也許只有全身心的融入在異地生活,才能創作出有血有肉有情感的作品,也藉由周遭這些物象來表達她內心經過沉澱和重新組織過後的景象,讓人們看到一個既熟悉又夢幻的澳門。
在澳門搜集資料時畫的草稿
埔里住家附近風景
緊貼著土地,創作的根就在生活裡
蕭媺的作品都取材於現實生活,她說真正的感動來源於生活,而不是舞台。作為一個創作人,最想捕捉的就是這些真實無偽的生命點滴。蕭媺的作品處處散發著土地的味道,可以優雅神秘,也可以狂野任性。以廣袤的大自然為主角,當中的魚蟲鳥獸,植物和人物,在她畫面中都有一種對話的氣氛,一種對生命,對自然的省思,在共同譜寫著一首生命之曲。
十幾年前蕭媺多年行旅後回來定居台灣故鄉後,創作了許多關於居住地埔里的作品。那些畫面就是她每天看到的感受到的日常景象。日間萬物生機蓬勃,夜間萬籟寂靜,以觀照者的角度,靜靜的觀察,接受,生命如此循環,生生不息。蕭媺用心領悟了生命,生活中一切景致都是一種哲理,在巨大的葉片上,在花草的呼吸間,在人物彎曲的身體裡,在霧氣矇矇的遠山中,融入在畫面裡,等待著人們去細味。
生活經歷是創作的養分
蕭媺喜愛旅行,她一直懷抱著一顆驛動的心靈,隨時可以出發的狀態。她熱愛一切萬物,不會局限在某一處也不會固守著某一種觀點,總是不斷的發現不斷的去經歷,心靈的狀態勢必會影響創作以及生活,並引導著她的創作思路。
就藝術風格而言,每位藝術家的作品風貌體現都不是孤立的,也是受到自身精神狀態,生活經歷,風俗,以及整個大環境之下等等因素的影響。蕭媺自小在台灣西南部充滿民俗風情的環境下成長,耳濡目染,造就了現在色彩對比強烈,自然氣息濃厚的畫面風格。
蕭媺是牛房倉庫今年邀請的駐場藝術家之一,她在展覽前來澳門半年作繪畫,展覽於11月1 日開幕展至12月7日,在牛房二樓展覽廳。
蕭媺在印度與阿嬤合照
8月份蕭媺在牛房倉庫開了一個工作坊,以交談、互動、照片、和畫冊,編綴而成的分享課程,呈現靜謐而豐富的日常形象,以及,在創作之外的一種生活態度。以工作室為起點的自在生活,讓寧靜悠遠,成為作品的標誌。
她汲取了母體文化的傳統養分,又融入自己多年異國行旅生活的體驗,畫面中人物和動物的造型既有濃厚的東方色彩,又糅合了南美洲原始叢林的味道,兩者和環境的關係在她的畫作中顯 得非常原始和具有探索性。尤其在她09 年印度 之旅回來後創作的作品,以更加深沉悠遠的表達來對話生命。加上蕭媺韻律感的筆觸表達,生動的線條,加強了形體的表現的同時,也能讓人感受到她的內心狀態,情緒與畫作已經融為一體的感覺。
是現實也是幻境
蕭媺的畫面空間總給人一種無限延展的錯覺,呈現一種鳥瞰的廣闊視角,無邊無際的空間場域,有點像是中國傳統繪畫中的多點透視效果。她的空間表現是一種整體知覺經驗的總合,不以全然的主觀,也不以外來的客觀來創作,而是用一種真實與虛幻之間呈現出「內在的自然」法則來創作。用再創造出的「真實」代替實際空間的真實。這種「真實」是經過感知和想象力轉化加工的,可以說是非常個人和富有隱私性質的。我們看到的畫面正是蕭媺腦海中構建出來的既夢幻又真實的世界。世間萬物都帶有一種空性,我們肉眼看到的就一定是真實無虛的嗎。也許,人生在世也不過是幻境一刻,如此而已。
除了宏大的視野景觀,蕭媺的畫面又有細緻的微觀刻畫。她多運用誇張變形等手法,來突顯各種形體的表現。山林中隱藏的動物,不知名的島上奇形異狀的植物,圍牆下的花盆,潺潺的河流,樹下冥想的人,跑來跑去的貓,遠山中的月亮…都是充滿血肉般的生命力。無論是樹木花草還是人和動物,他們的關係親密,肢體生動自然,靈與肉的結合,生猛卻有一絲寂靜,充滿愛的能量。
創作者們總是說,藝術是找尋自我的過程。但,這個自我是不是真的很重要?是否真的存在?是否有比自我更廣闊的世界等待著我們放下自己去找尋呢?蕭媺身上就有著一種恬淡閒適的從容和關愛。以一種柔軟和一種不被世俗打擾的步伐,隱居,出走,創作,已成為她的生活常態。藝術是她的全部,但又不全是,因為生命,大自然和宇宙萬物才是她靈魂深處所要探索的。在長長的藝術行旅當中,她構建了自己的心中的那片淨土,又帶領著觀眾不知不覺一起進入了她的世界,以一種恆常溫厚的能量和勇氣,觀照眾生,省悟生命。
我們都深深的被愛了。