藝術的傳承者──阿堅奴

文：郝元春／施援程

攝影：施援程

三月末一個清凉的中午，在雀仔園寧靜的小巷裡，有一處很搶眼的小屋，紅藍相間，顔色高調風格强烈，充滿法式的浪漫氣質，特別在這陰雨陣陣的日子裡，帶給人不同於天氣的好心情。我就這樣踏著滿是雨水的小街道，來到這裏，阿堅奴的工作室。

這裡除了擺放着作畫工具林林總總，完成或者未完成的作品外，還有兩貓陪伴。上一年才進駐這間小房子，只用了三個星期時間去裝潢，就已經構造了這個很有個人風格又別緻的空間，阿堅奴自小住在雀仔園區，對這舊區特別有感情，這種小房子代表著澳門的情懷，可惜因為發展而拆毀了很多特色平房，希望這區仍然可以保存下來，給我們感受僅有的一點溫情！

在牛房的《塗鴉．迷宮》展覽中，阿堅奴用文字去創作，到低處位置時要瞓身去畫，真的為了藝術而瞓晒身！

畫室工具齊備，隨時都在作畫狀態之下。

把手繪一直延續下來

最初知道他，是早幾年在創意市集裡的一個攤位「畫你個頭」，2位在學的學生，用電腦幫人畫肖像插畫，樂此不疲，玩得輕鬆又開心。後來他們在瘋堂創意園也舉辦了這批作品的展覽。而真正接觸到他是在2013年，他和本地創作人謝玉玲LAVINIA合作的富有文學氣質的詩書展，原來畫得之人也是浪漫柔情漢一名，像極了雙魚座該有的特質。

阿堅奴善用字體創作，他畢業展也是以此為題，讀平面設計的他反道而行用手寫的字作題材，因為手寫及有質感的東西越見越少，他希望多些人關注及一直的保留下來。而現在同時做的精描畫，也是因為他感到人們越來越不注重素描，從前的他也是以電腦繪圖，現在意識到文化及傳統的重要性，反而做手作創作，而且包括木工及鐵等等的質感媒材，他也會做。

比現實更真實

從中學開始接觸繪畫，一路走到現在。大學在理工讀平面設計，中間有選修插畫科目，現在他自成一體的風格其實也是慢慢自學，不自覺發展而成的。

見過阿堅奴作品的人都知道，他的素描功力十分扎實，雖然他自己並不熱衷用「功力」、「功底」之類的詞來形容自己的畫，但是當你見到他的素描人像作品時，對於那種紙上呈現出來的真實程度，都會深深折服。他的超寫實魅力不僅僅是對現實高準確度的描繪，更是創造出一個新的現實主義的幻想，比現實處理的更複雜或者更柔軟，甚至比現實還要更加鮮明生動的畫面。在他的作品裡，有著嚴謹準確的結構，細膩雕琢的肌理和自然而然呈現出的質感。在我看來需要非常花時間的作品，他一般也只需要8－9個鐘頭就可以完成。阿堅奴說，自己一旦開始畫畫就會停不了手，非常專注，但也不會特別勉强自己去畫，只要睡意來，就去休息，生活還是很規律，也相當的隨意。這種自律又灑脫的個性也許是讓他時刻都充滿活力的原因吧。

阿堅奴是在澳門出生的中泰混血兒，現在基乎每天都到工作室，可能是畫畫，可能是粉飾打掃，可能是與三五知己相聚。

徹底的自我管理

像很多本地創作人一樣，他也有一份正職，而我們看到眾多的似乎需要費時費力的作品也不過是利用工餘時間完成而已，也會分配時間去做運動及消閒節目，以平衡日常生活，所以更加讓人欽佩他對時間的管理能力和自我約束力的掌握，而這種態度也是非常值得現在澳門年輕人學習的。不久後阿堅奴會辭掉全職，投入更多時間來做創作，只有改變現狀，花更多時間和心神去做好一件事才會成功，所有事全無捷徑可走，把握未來就在自己手上。

喜歡觸動情緒的作品

對於爲什麼喜歡這種比較耗時耗力的創作方式，阿堅奴像個戰士般的堅稱，越困難越喜歡挑戰。在他的閣樓上，興致勃勃的向我們介紹起幾位他喜歡的藝術家作品集，他非常喜歡有手感以及爆發力的作品，最重要的是可以觸動情緒的作品，那無關風格或者技法，純粹是一種藝術家本人能量在作品中的體現，藉由作品將之傳遞給觀看的人。這種情感的流動性，想必就是阿堅奴爲之著迷的地方。

4月份阿堅奴在青少年展藝館辦了個人展覽，這幅最大張的作品也是花了最多時間的，把John lennon及小野洋子描得比真實相片還有神韻。

他不刻意但愛桃戰難度，把人物的髮線鬚根畫得比真實更繁雜及精細。

不可或缺的朋友們

目前阿堅奴的作品大部分都是人物肖像，有他喜歡的藝術家、演員及名人，還有他身邊的朋友們，朋友對於他來說是非常重要的一部分，喜歡跟朋友相處的他，很善於從別人身上獲得好的能量，同時他也在傳遞著自己的正能量，由心而發。

這種相互影響的相處方式，也讓他變得更加可以從多角度觀察不同的人和事，關鍵是心態的影響。他這樣說著，和朋友一起合作舉辦展覽，也讓他嘗試到可以用不曾想過的材質來創作，對自己也是一種突破，發現新的可能性，不斷去試，不會因爲困難或者陌生而放棄，這就是阿堅奴身體裡一種堅韌的精神。

傳承再發現

除了畫畫，阿堅奴對字體設計也頗有經驗和心得。源於大學時期一位老師教授的字體學，讓他迷上了英文字體創作，hand-lettering一般是他慣用的字體，這種十分復古浪漫，設計感極强的字體風格，亦都可以獨當一面，成爲一份完整優美的設計。就如2013年的「詩．書展」中，他和創作人謝玉玲將文字元素發揮的淋漓盡致，結合了多元化的材質，不同的物料，將詩歌和文字創作成如畫一般的作品，混合雙魚座特有的觸覺感受，整個展覽好像釀了很久的紅酒，味美甘醇，立體動人。從此，文字不再局限於純文字的表達方式，他用這樣唯美的方式告訴了大家。

阿堅奴他寫字他畫精描，那些看似已經很多前人做過的事，在當代藝術裡怎能再做得更好及突破？阿堅奴輕鬆的答道，自己從來不為找突破而畫，只是想把這藝術傳得更開，與更多人分享，我想生活在這個年代，我們在寫文字時的用語及內容，畫出來的人物及藝術感的不同，就是與前人不同之處，不刻意分割也不模仿，我們畫自己的畫，而阿堅奴的創作又不限於紙張平面間，他不限媒材及空間創作，並保留獨特風格，將傳統延伸、轉變及再發展。